K-Comics World 주캐나다 한국문화원은 한국콘텐츠진흥원과 함께 2025년 9월 16일부터 10월 15일까지 웹툰 전시 <K-Comics World>를 개최합니다. 본 전시는 한국 웹툰의 독창적인 서사를 다양한 시각 자료와 체험 요소를 통해 소개하며, 이윤창 작가의 <좀비딸>과 싱숑의 동명 웹소설을 원작으로 유미(UMI)가 각색하고 슬리피씨(슬리피-C)가 그림을 그린 <전지적 독자 시점>을 선보입니다. <좀비딸>은 좀비 바이러스 사태 속에서도 끝내 버릴 수 없는 부성애를 따뜻하고 유쾌하게 풀어내며, 가족애와 휴머니즘의 메시지를 전달합니다. <전지적 독자 시점>은 현실과 소설이 교차하는 독창적인 세계관과 독자가 직접 이야기에 개입하는 독특한 설정을 통해 전 세계 독자들의 공감을 얻었습니다. 이번 전시는 두 작품의 주요 에피소드와 포토존을 제공할 뿐만 아니라, 웹툰이 단순한 읽을거리를 넘어 전시, 영화 등 다양한 콘텐츠로 재탄생하는 과정을 조망합니다. 이를 통해 한국 콘텐츠 산업의 현재와 미래를 탐색하고, 웹툰을 매개로 동시대 한국 문화를 이해하며 세계와 소통할 수 있는 가능성을 제시합니다. 전시 정보 - 전시명: <K-Comics World> - 전시 기간: 2025년 9월 16일 – 10월 15일 - 전시 장소: 주캐나다 한국문화원 (150 Elgin St #101, Ottawa, ON K2P 1L4) - 개막행사: 2025년 9월 16일, 17:00 (ET) (사전 등록 불필요) - 전시 작품: <좀비딸>(이윤창), <전지적 독자 시점>(싱숑 / UMI / 슬리피-C)

<K-Comics World> 연계 프로그램  주캐나다 한국문화원은 한국콘텐츠진흥원(KOCCA)과 협력하여 전시 <K-Comics World> 연계한 프로그램으로, 한국 웹툰 <좀비딸>의 이윤창 작가와 함께하는 작가와의 대화를 개최합니다. 이번 프로그램은 작가와 직접 만나 창작 과정과 작품 세계에 대해 들어보고, 한국 웹툰의 매력에 빠져보는 특별한 기회가 될 것입니다. 또한, 참가자 전원에게는 <좀비딸>의 마스코트 캐릭터인 ‘애용이’ 키링이 증정됩니다. 행사 개요 - 일시: 2025년 9월 17일(수) 18:30 (동부 시간) - 장소: 주캐나다 한국문화원 (150 Elgin St #101, Ottawa, ON K2P 1L4) - 참가신청: https://forms.gle/B4wBZMybC5pkX9hj9 - 무료입장 - 선착순 사전 등록 필수, 정원 제한 있음 이윤창 작가 소개 2011년 네이버웹툰 <타임인조선>으로 데뷔. <좀비딸>, <오즈랜드>, <네이처맨> 등 개성 있는 작품들을 통해 일상의 유머와 장르적 긴장감을 절묘하게 섞어내는 작가로 주목받았습니다. 특히 <좀비딸>에서는 '좀비'라는 장르적 설정 위에 가족, 돌봄, 책임과 같은 현실적이고 묵직한 주제를 더해 웃음과 울림을 동시에 전하는 스토리텔링을 선보였습니다. "개그와 진정성 있는 이야기, 두 마리 토끼를 잡는 것이 목표."

숲이 속닥속닥: 숲이 속삭이는 공간, 모두를 위한 예술 놀이터 2025년 7월 11일부터 9월 5일까지 어린이와 가족 관람객을 주요 대상으로 한 전시 <숲이 속닥속닥>을 개최합니다. 본 전시는 관객들이 ‘숲’을 주제로 한 다양한 매체의 예술작품과 소통하면서, 환경, 공존의 가치에 대해 질문하고 생각해 볼 수 있도록 기획되었습니다. 엄아롱 작가는 급속히 변화하는 도시 환경 속에서 반복된 이주의 경험을 바탕으로, 버려진 사물과 동식물의 이미지를 수집하고 재조합한 설치작품을 선보입니다. 이러한 과정을 통해 기억, 이동, 상실, 재생이라는 주제를 조형적으로 풀어내며, 인간과 자연, 그리고 사물의 관계에 대한 사유를 시각화합니다. 홍학순 작가는 수년간 구상해 온 상상 속 세계 ‘윙크토끼 우주(Wink Tokki World)’를 중심으로 벽화, 영상 등을 선보입니다. 그는 각기 다른 존재들이 어우러져 살아가는 사회의 풍경을 표현하며, 다양성과 공존의 가치를 전달합니다. 이번 전시에서 두 작가는 전시 공간을 숲속 놀이터로 탈바꿈시킵니다. 동시대 한국 시각예술을 통해 자연과 인간, 그리고 다양한 존재들이 함께 살아가는 세계를 조망하며, 특히 미래 세대에게 지속가능성과 공동체의 가치를 전달하고자 합니다. 또한, 전시를 ‘감상하는’ 경험에서 더 나아가, 작품과 ‘소통하고 교감하는’ 예술적 경험을 제공함으로써, 관람객이 예술을 통해 자연을 이해하고 타인과의 관계를 되돌아보는 계기를 마련합니다. <숲이 속닥속닥>은 조용히 이야기를 들려주는 숲처럼, 모두가 함께 살아가고 성장할 수 있는 세상을 함께 상상하도록 합니다. 전시 정보 - 전시명: 숲이 속닥속닥 Whispers of the Forest - 전시 기간: 2025년 7월 11일 – 9월 5일 - 전시 장소: 한국문화원 (150 Elgin St #101, Ottawa, ON K2P 1L4) - 개막행사: 2025년 7월 11일, 17:00 (ET) (사전 등록 불필요) - 참여 작가: 엄아롱, 홍학순 엄아롱 작가 소개 엄아롱 작가는 도시에서 태어나 자라며 재개발로 인해 주거지를 옮겨야 하는 경험도 겪었다. 이러한 경험은 도시의 변화가 개인의 삶에 어떤 영향을 미치는지를 체감하게 했고, 이는 그의 작업 전반에 깊은 영향을 미쳤다. 그는 버려진 사물들을 수집해 작품에 활용하며, 이러한 재료적 접근은 그의 표현 방식과 주제에도 큰 변화를 가져왔다. 엄아롱의 작업은 도시에서 소외되거나 잊힌 것들에 주목하며, 이를 통해 기억, 이동, 상실, 재생 등의 주제를 탐구한다. http://umalong.com/  홍학순 작가 소개 홍학순은 윙크토끼 우주를 만들고 있다. 그는 토끼 코드(Tokki Code)라고 하는 특별한 드로잉 방식을 개발하여 1998년부터 2025년 현재 2만여 페이지, 9권으로 구성된 토끼 책을 제작하였다. 이 책에 기록된 윙크토끼의 세계관을 기반으로 드로잉, 페인팅, 애니메이션 등 다양한 매체를 사용하여 작품을 제작한다.  https://www.instagram.com/wink_tokki/ 

주캐나다 한국문화원은 2025년 7월 12일(토) 10시, 전시 <숲이 속닥속닥 (Whispers of the Forest)>과 연계하여 엄아롱(UM A LONG) 작가와 함께 전시 연계 워크숍 '천조각으로 만드는 자연'을 진행합니다. 이 워크숍은 버려진 천 조각을 활용하여 자연을 테마로 한 가랜드를 만드는 체험형 프로그램입니다. 일상 속 버려진 것들이 어떻게 아름다운 예술로 재탄생할 수 있는지를 경험합니다. * 일시: 2025년 7월 12일(토) 오전 10시 – 11시 30분 (동부표준시) * 장소: 주캐나다 한국문화원 (150 Elgin St #101, Ottawa, ON K2P 1L4) * 등록: https://forms.gle/MfLwzLdq8LLkWcXQ7  * 참가비: 무료 * 선착순 접수, 인원 제한 있음 * 모든 연령 참가 가능 (권장 연령: 10세 이상, 10세 미만 아동은 보호자 동반 필수)  * 사전 등록 필수 엄아롱 작가 소개 엄아롱 작가는 도시에서 태어나 자라며 재개발로 인해 주거지를 옮겨야 하는 경험도 겪었다. 이러한 경험은 도시의 변화가 개인의 삶에 어떤 영향을 미치는지를 체감하게 했고, 이는 그의 작업 전반에 깊은 영향을 미쳤다. 그는 버려진 사물들을 수집해 작품에 활용하며, 이러한 재료적 접근은 그의 표현 방식과 주제에도 큰 변화를 가져왔다. 엄아롱의 작업은 도시에서 소외되거나 잊힌 것들에 주목하며, 이를 통해 기억, 이동, 상실, 재생 등의 주제를 탐구한다. http://umalong.com/ 

주캐나다 한국문화원은 2025년 4월 15일부터 6월 27일까지 <The Show Must Go On: Canada> 전시를 개최합니다. 이번 전시는 지난 10여 년간 다양한 도시를 순회하며 이어져 온 <The Show Must Go On (TSMGO)> 프로젝트의 활동을 소개하는 동시에, 한국과 캐나다의 작가 및 기획자 간의 새로운 연결을 모색하는 중요한 계기가 될 것입니다. 전시 정보 - 전시명: The Show Must Go On: Canada  - 전시 기간: 2025년 4월 15일 – 6월 27일 - 전시 장소: 한국문화원 (150 Elgin St #101, Ottawa, ON K2P 1L4) - 개막행사: 2025년 4월 15일, 17:00 (ET) (사전 등록 불필요)  - 프로젝트 디렉터: 신보슬 (토탈미술관 책임 큐레이터)  - 참여 작가: 권오상, 김도균, 노순택, 민예은, 윤석남, 이순종, 이예은, 장파, 조영주, 홍이현숙, 흑표범 프로젝트 소개: The Show Must Go On (TSMGO) TSMGO는 비엔날레와 국제 전시가 활발하게 열리는 글로벌 미술 환경에서도 일부 유명 작가들에게만 기회가 집중되고, 대다수의 작가가 국제 무대에서 자신의 작업을 소개할 기회를 얻기 어려운 현실에서 출발했습니다. 이러한 구조적 한계를 넘어서기 위해 TSMGO는 작가가 스스로 이동하며 자신의 작업 세계를 전달하고 새로운 예술적 교류를 시도하는 플랫폼으로 진화했습니다. TSMGO의 핵심 프로그램인 ‘작가의 포트폴리오를 담은 여행 가방(Travelling Portfolio Suitcase)’은 작가가 직접 구성한 포트폴리오를 여행 가방 형태로 제작해 해외 큐레이터에게 전달하는 방식으로 운영됩니다. 마르셀 뒤샹의 <La Boîte-en-valise>에서 영감을 받은 이 프로젝트는, 단순한 작품 전시를 넘어 작가의 사고와 감각을 직접 공유하는 새로운 예술 실천 방식으로 주목받고 있습니다. 웹사이트: https://www.theshowmustgoon.co.kr  토탈미술관 소개 토탈미술관은 한국 최초의 사립 현대미술관으로, 1992년 평창동 현대미술관 개관 이후 독일, 프랑스, 영국, 덴마크, 이스라엘, 중국 등과의 국제 교류 전시를 지속적으로 진행해 왔습니다. 이러한 교류를 바탕으로 구축된 네트워크를 통해 다양한 프로젝트를 이어가며, <The Show Must Go On (TSMGO)>와 같은 해외 큐레이터들과 함께 진행하는 장기 프로젝트를 5년에서 10년간 발전시켜 오고 있습니다. 웹사이트: http://totalmuseum.org